Не сносить, а читать: как мы работаем с наслоениями эпох в исторических интерьерах

Об авторе: Марианна Петренко — основатель и руководитель Архитектурного бюро BOMAR, архитектор и дизайнер интерьеров. Аккредитованный специалист Минкультуры РФ в области сохранения объектов культурного наследия. Популяризатор возрождения исторических ансамблей и усадеб, Почетный член Союза художников России, член Российской Ассоциации Реставраторов и Клуба инвесторов в историческую недвижимость.

В среде архитекторов, реставраторов и девелоперов исторической недвижимости постоянно возникает один и тот же, казалось бы, риторический вопрос: какой период считать «главным»?

• Историческое здание — это не застывший во времени музейный экспонат. Это живой организм, который может существовать несколько столетий, перестраиваться, обрастать новыми объемами, получать новые интерьеры и декоративные элементы. И здесь мы сталкиваемся с опасным соблазном: автоматически очистить здание от всего «позднего», чтобы вернуть ему некий гипотетический «первозданный вид». Но так ли это правильно?
• Я убеждена: «история здания не заканчивается датой его постройки. Архитектура — это всегда слоеный пирог времени. И наша задача как профессионалов — не стирать следы эпох, пытаясь "улучшить" оригинал, а учиться читать эту многослойную историю»..

Когда «чужеродный» объем становится доминантой

• Хороший пример из нашей практики — проект Elohovskiy Gallery. Рядом с исторической усадьбой существовала поздняя пристройка, в которой в свое время располагался ресторан. Она не имела охранного статуса, была далека от классической эстетики и визуально перекрывала собой историческое здание.
• Казалось бы, наиболее очевидное и «правильное» решение для девелопера — снести ее под корень, расчистив видовые оси. Но мы пошли другим путем. В итоге именно этот «неисторический» объем стал одной из самых выразительных, драматичных и интересных частей новой галереи. Он вступил в честный диалог с классической усадьбой, создав контраст, который работает на усиление обеих частей ансамбля.

Мозаики 1980-х на старинных сводах

• Еще более тонкая история произошла при работе с историческим цоколем другого объекта. На старых, прекрасных кирпичных сводах в 1980-е годы появились мозаичные панно. С точки зрения буквоедства, они также не входили в предмет охраны. Их можно было легко демонтировать, оголив изначальную кладку.
• Но мы приняли решение сохранить их. Для меня как для архитектора важно воспринимать здание как последовательность эпох. Советская мозаика на дореволюционном своде — это не «ошибка» истории, это свидетель своего времени, часть жизни дома и города. Иногда ценность пространства заключается именно в возможности увидеть, как оно менялось вместе со страной.

Интерьеры как срез времени

• Этот же принцип мы закладывали при работе с интерьерами усадьбы в Елоховском проезде. В процессе кропотливой консервации и адаптации мы не стали создавать «лубочную» картинку одного-единственного века. Наоборот, мы намеренно сохранили и вписали в новый функционал несколько исторических периодов одновременно — вплоть до аутентичных элементов XX века.

Юридический минимум против профессиональной этики

• Предмет охраны и юридический статус здания диктуют нам обязательный минимум сохранения. Но профессиональная оценка и этика архитектора этим не заканчиваются.
• Поздний элемент может оказаться случайным, кустарным и действительно не иметь никакой ценности — тогда с ним приходится расставаться. Но он может оказаться уникальным свидетельством своей эпохи, несущим в себе дух времени, особую фактуру и память места. Задача архитектора, работающего с наследием, — обладать достаточной чуткостью и смелостью, чтобы отличить одно от другого.
• Ведь подлинная реставрация и адаптация — это не бальзамирование здания в одной конкретной дате. Это искусство сохранять непрерывность времени, позволяя истории продолжаться.

В конечном счете, здания переживают своих создателей, но продолжают нести в себе их отпечаток, а также отпечаток всех, кто жил и работал в них спустя десятилетия. Подход Марианны Петренко напоминает нам о том, что архитектура — это застывшая музыка времени. И наша задача как профессионалов — не вычеркивать из этой партитуры «поздние» или «случайные» ноты, а помочь ей зазвучать в новом, гармоничном исполнении.

👉🏻 Подробнее ссылка на источник  bomar.world